Photo AI
Vraag 8: IMPROVISASIE EN CHOREOGRAFIE (VERPLIGTEND) Jy het gereeld graad 10 tot 12 verskillende aspekte van improvisasie in jou dansklas werk - NSC Dance Studies - Question 8 - 2019 - Paper 1
Question 8
Vraag 8: IMPROVISASIE EN CHOREOGRAFIE (VERPLIGTEND) Jy het gereeld graad 10 tot 12 verskillende aspekte van improvisasie in jou dansklas werk. 8.1 Hoe het improvis... show full transcript
Worked Solution & Example Answer:Vraag 8: IMPROVISASIE EN CHOREOGRAFIE (VERPLIGTEND) Jy het gereeld graad 10 tot 12 verskillende aspekte van improvisasie in jou dansklas werk - NSC Dance Studies - Question 8 - 2019 - Paper 1
Step 1
Hoe het improvisasie tot jou ontwikkeling as 'n danser/choreograaf bygedra?
Answer
Improvisasie speel 'n kritieke rol in die ontwikkeling van 'n danser of choreograaf. Deur spesifieke improvisasie-oefeninge, soos kontakwerk en ruimtegebruik, kon ek my outentiekheid kan verken en vernuwing in my dansstyl aanmoedig.
-
Vertrouensbou-oefeninge: Hierdie oefeninge help om my selfvertroue te bou, wat noodsaaklik is vir 'n performer.
-
Gebruik van ruimte: Die besef van tyd en krag in bewegings is belangrik, wat my in staat stel om meer dinamies te beweeg en te reageer op my omgewing.
-
Werk met rekursie: Ek het ook geleer om my beweging te rekonstrueer en te reflekteer deur middel van poësie en teks, wat my kreatiewe proses onderlê.
-
Variasie van musiek: Ek het verskillende tipes musiek gebruik om my werk te inspireer, wat die diversiteit van my choreografieë vergroot.
Inderdaad, improvisasie het my gegee 'n kans om my eie styl te ontwikkel en nuwe bewegings te skep wat nie net visueel aantreklik is nie, maar ook emosioneel resonant.
Step 2
Gebruik die foto/visuele beeld hieronder as 'n stimulus vir die choreografie van 'n nuwe danswerk.
Answer
Die visuele beeld stel 'n intense emosionele verbinding voor tussen die dansers. Dit kan as 'n uitgangspunt dien vir die ontwikkeling van 'n choreografie.
-
Beginscenario: Begin met 'n stilstaande posisie waar die dansers na mekaar kyk, wat hul inhoudelike verbinding en antisipeering illustreer.
-
Verwysing na die beeld: Fokus op die idee van 'n omarming. Dit kan simboliseer, nie net fisiese kontak nie, maar ook die emotiewe ondersteuning wat dansers aan mekaar bied.
-
Interpretasie van beweging: Ontwikkel bewegings wat die werklike visuele beeld naboots; sirkulêre bewegings en vloeiende oorgange wat 'n gevoel van verbondenheid en harmonie uitbeeld.
-
Verhalende elemente: Skep 'n storie rondom die dans. Dit kan gaan oor die reis van dansers en wat dit beteken om mekaar te laat gaan of mekaar te ondersteun.
-
Struktuur: Die choreografie kan bestaan uit 'n begin, middel en einde, met 'n climax waar die dansers mekaar se ondersteuning intensifiseer, gevolg deur 'n ontspanne slot.